PAULINE CROZE

MERCREDI 02 FÉVRIER 2022 (Report du 09/11/21) 19H30 ROCKSTORE – MONTPELLIER     Pauline Croze a 24 ans quand elle est révélée aux Transmusicales de Rennes. L’année suivante sera l’année Pauline Croze: elle remporte le prix Sacem au tremplin du festival Chorus puis se produit en première partie de Miossec, M, Bernard Lavilliers, Lhasa ou Cali. Du beau monde. En 2005, elle sort son premier album, simplement intitulé Pauline Croze. Il est disque d’or, elle-même est nommée aux Victoires de la musique et enchaîne une tournée d’un an et demi qui passe par La Cigale et l’Olympia. Autant dire que le nom de Pauline Croze est sur toutes les lèvres et dans toutes les oreilles. Son deuxième album arrive bientôt Un bruit qui court (2007) qui précède une tournée en France, au Japon et en Afrique de l’Ouest. Elle compose également le titre Dans les films pour le longmétrage de Maïwenn, Le Bal des artistes. Après Le Prix de l’Eden, elle publie Bossa Nova, qui reprend des standards de la musique brésilienne. Ne rien faire, son album le plus récent (2018) sonne comme un oxymore : Pauline Croze donne de sa personne, à la voix et à la guitare, pour raconter les peines du coeur, les drames murmurés et le soleil, là-bas, qui frémit quand même. Son 5ème album original Après les heures grises sort le 8 octobre 2021 chez Argentic / Capitol. C’est sous le coup de crayon de Joann Sfar que Pauline Croze revient nous dévoiler une aventure plus personnelle que jamais… Je suis un renard ouvre un album qui joue autant avec les formes qu’avec les double-sens…Le mouvement et les reliefs de ces nouvelles compositions s’en ressentent, au fil de morceaux qui s’harmonisent et sonnent comme le juste équilibre entre le...

DELGRES

JEUDI 03 FÉVRIER 2022 19H30 ROCKSTORE – MONTPELLIER   Delgres, le power trio blues rock créole composé de Pascal Danae, Baptiste Brondy et Rafgee, présente son deuxième album 4:00 (sorti en avril 2021). Quatre heures du matin, l’heure de réveil de bien des ouvriers. L’heure des braves, à laquelle le groupe rend hommage. Une batterie métronomique et féline à la fois, des riffs de guitare dobro trempés dans la braise, un tuba cabossé d’où s’échappent des lignes de basse telluriques… Delgrès, réinvente le blues en y injectant une transe rock abrasive qui évoque autant la soul des Touaregs que celle de John Lee Hooker et des Black Keys, tout en portant un message séculaire, celui de Louis Delgres, héros de lutte qui s’est soulevé en 1802 contre les troupes napoléoniennes venues rétablir l’esclavage en Guadeloupe. Véritable succès public et critique en France, leur premier album Mo Jodi (2018) a secoué la scène musicale française et a valu au groupe une nomination aux Victoires de la musique 2019. Leur blues/rock fervent et authentique a été largement plébiscité par les médias : Télérama a évoqué un « voyage habité par un feeling profond et un groove très rock’n’roll qui mettent en joie », FIP un « blues rock fiévreux et fédérateur », France Inter « un blues flambé au rhum » et RFI « un son actuel, entre Tinariwen et les Black keys », entre autres louanges. Delgres, c’est aussi et surtout des concerts généreux et vibrants. A travers plusieurs tournées en France et dans le monde ces trois dernières années (plus de 300 dates), le groupe a réussi à rassembler un public fidèle et engagé sur des rythmes frondeurs et chaloupés....

ODEZENNE

          VENDREDI 18 FÉVRIER 2022 19H ROCKSTORE – MONTPELLIER   Autoproclamé « musique botanique, romantique et pathétique » sur leur compte Instagram… Odezenne semble surtout prendre de plus en plus de plaisir à faire de la musique et impose avec joie son propre style. Entre la verve du quotidien, l’émotion ciselée des paroliers, et les rythmes dansants de notre époque électronique. Pour qui ne connaît pas encore le travail du trio bordelais, son univers musical et esthétique est un fatras apparent qui pourtant fait sens, car tout empli de cette poésie ténue et fantasque, de cet humour un peu désolé mais candide, de cette fantaisie comme construite de bric et de broc et qui, musicalement, navigue, au gré des envies ou des humeurs, entre chanson, rap et electropop languide. En 2015, Dolziger Str.2 sous le bras, Odezenne creuse le sillon âpre plus que résolument cynique et – faussement – revenu de tout. Sur des nappes synthétiques, au gré d’une électro stroboscopique ou ascétique, Jacques, Alix et Mattia cultivent le spleen sous influence et le double sens vertigineux. Paradoxal, vénéneux, Dolziger Str.2 prend l’auditeur à contresens et joue les révélateurs en creux de l’époque. Danser sur des petits riens, « rire en pleurs », mourir demain mais vivre maintenant : à Bordeaux, le zen est en émoi. Précurseur et artisans sereins de cet éclectisme depuis toujours, Odezenne continue son aventure créative sans complexe. Le groupe joue à merveille son rôle de capteur et passeur d’émotions et promet une nouvelle fois de surprendre toute la scène française. Leur troisième album studio 1200 mètres en tout (sortie le 7 janvier 2022)....

HOOVERPHONIC

    SAMEDI 19 FÉVRIER 2022 19H30 ROCKSTORE – MONTPELLIER Hooverphonic est un groupe qui aime sortir des sentiers battus. Depuis plus de 25 ans, ils ont perfectionné leur son unique et immédiatement reconnaissable. Alex Callier (auteur – compositeur et producteur) et Raymond Geerts (guitariste) sont les piliers du groupe depuis le premier jour. Ils ont travaillé avec un large éventail de chanteurs extrêmement talentueux et sont heureux d’avoir retrouvé la voix emblématique de Geike Arnaert depuis l’automne 2020. Le groupe a évolué du trip-hop sombre et discret de ses début en 1996 à un son plus chaud et plus orchestral qui est en partie psychédélique, en partie entraînant et en partie poppy, mais toujours la bande originale d’un film inexistant. Hooverphonic continue de parcourir le monde avec une solide réputation live et des succès comme 2Wicky, Eden, Mad About You, Anger Never Dies, Amalf i, Badaboum et Romantic. De nombreux titres ont été repris pour des B.O de films et d’émissions de télévision importantes tels que Stealing Beauty, I Know What You Did Last Summer, Permanent Midnight, CSI, Entourage, La Femme Nikita, Cold Case et le récent succès de Netflix The Umbrella Academy....

ROMARE

    VENDREDI 25 FÉVRIER 2022 19H30 ROCKSTORE – MONTPELLIER     4 ans après son dernier album Love Songs : Part two en 2016, Archie Fairhurst aka Romare revient avec un nouvel album Home sorti le 24 juillet 2020 sur Ninja Tune, son 3ème album sur le mythique label britannique. La sortie marque un nouveau chapitre dans la vie de Fairhust avec un déménagement de Londres à la campagne et la fondation d’une famille. « Le déménagement m’a donné la paix et la tranquillité », commente-t-il. Passant des thèmes de l’amour et de la romance sur Love Songs: Part Two, Home explore la spiritualité, l’identité et l’appartenance. Au cours des dernières années, Fairhurst s’est éloigné de la musique purement basée sur des échantillons, développant son utilisation d’instruments dans sa musique et expérimentant différents outils, anciens et nouveaux. Ces outils incluent un orgue vintage qu’il a trouvé dans un magasin caritatif local, la vieille guitare à 12 cordes de son père, réassemblant sa batterie d’enfance des années 90 et un magnétophone qui lui a permis de commencer à échantillonner à partir de cassettes. Romare fait preuve de maitrise groovy aux déviances subtiles, composant des titres moelleux gorgés de samples millimétrés, enrobé d’une production spatiale aux relents légèrement dubby. L’electro funk bouge des hanches, alors qu’une proto house minimale s’emploie à faire dodeliner nos cervicales, le tout appuyé par une approche sonore assez eighties. Home mise sur un minimalisme chargé de dérives surprenantes, de décrochages haletants au downtempo sensuel, capables de nous pousser sur la piste de danse en moins de deux. Tous les chemins mènent à Romare. Il a su s’imposer comme une référence, mieux, une évidence.  ...

CURTIS HARDING

    LUNDI 28 FÉVRIER 2022 19H30 ROCKSTORE – MONTPELLIER   Auteur – compositeur – interprète, batteur, guitariste et producteur : Curtis Harding a créé sa propre synthèse de soul, de rock, de blues, de gospel, de psychédélisme et de R&B : le « Slop and Soul ». En mai 2021, le soulman dévoile le titre Hopeful où Harding croonne avec dévotion sur un groove soul classique, des choristes gospel l’accompagnant sur des fioritures psychédéliques modernes. Annonciateur d’un troisième opus flamboyant qui regarde en avant, sans trahir ses racines soul If Words Were Flowers (sortie 05 novembre 2021). Sa voix transmet à la fois la douleur, le plaisir, la nostalgie, la tendresse, la tristesse et la force – toute une gamme d’émotions. À travers ces expériences, il embrasse pleinement les subtilités les plus sombres de la vie et crée des mélodies dynamiques et addictives. Dès son plus jeune âge, dans les jupons d’une mère évangéliste, il chantait le gospel. Des années plus tard, installé à Atlanta, il a rejoint le groupe de Cee-Lo Green et s’est lié d’amitié avec les Black Lips – il joue aussi dans Night Sun avec Cole Alexander. Une certitude : Curtis Harding n’aurait pas pu faire autre chose que musicien. Et l’on s’en réjouit à l’écoute d’un premier album sorti en 2015 baptisé Soul Power. Un titre qui colle parfaitement à ce garçon aux allures de star – comme le rappellent ses accointances avec la marque Yves – Saint – Laurent et son créateur Hedi Slimane – puisqu’il excelle dans le rhythm’n’blues vintage et les chansons qui transpirent la sensualité et le groove. Mélangeant garage – rock, soul et gospel à foison, Curtis Harding continue d’ouvrir grand la porte de ses influences musicales toujours aussi riches et impressionnantes....

M.F & SUPERHOMARD...

    JEUDI 03 MARS 2022 (date report du 28/01/22) 19H30 ROCKSTORE – MONTPELLIER   Paru début 2019 sur le label espagnol Elefant Records, Meadow Lane Park était le premier album de l’Avignonnais Christophe Vaillant sous sa nouvelle entité, Le SuperHomard. Assurément onirique et enchanteur, salué par la critique tant française qu’internationale, adoubé par Paul Weller (celui-ci invite la formation sur l’ensemble de sa tournée européenne), le musicien posait là les jalons d’une nouvelle orientation artistique. Originaire de Brisbane, Maxwell Farrington quitte l’Australie en 2013, rejoint le Royaume-Uni puis la France. Après Marseille et Toulouse, il s’installe à Saint-Brieuc et participe à la formation de Dewaere, quatuor noise ourlé d’influences 90’. Le chant de Maxwell apporte une touche plus pop et plus chaude. Christophe et Maxwell se rencontrent lors d’un concert commun à la Boule Noire, à l’occasion du MaMA Festival en 2019. Pendant la balance de son groupe, l’Australien interprète à capella une chanson du compositeur américain Burt Bacharach. Le dialogue est immédiat et les deux musiciens échangent sur leur passion commune pour Lee Hazlewood, Scott Walker ou Frank Sinatra, … autant de mythes, autant d’élégance. Et c’est cette élégance, cette pop orchestrale, ces arrangements subtils, ce chant velouté que l’on retrouve tout au long de ces compositions. Once est un album à quatre mains. L’enregistrement a débuté en février 2020, s’achevant à quelques encablures de la nouvelle année. Once est un voyage, un voyage à la fois lointain et proche où chacun trouvera...

BABYLON CIRCUS

    JEUDI 10 MARS 2022 19H30 ROCKSTORE – MONTPELLIER     Presque vingt ans à voyager et à partager leurs rencontres, leurs espoirs et les épreuves, avec le public pour navire, qui les a portés et qu’ils ont emporté partout. De Lyon à Sydney, de New York à Annonay, du Sziget au Womad, ils ont fait le tour du monde plusieurs fois, en un peu plus de 1500 concerts. La bande de potes qui voulait faire du « reggae-ska parce que c’est cool », s’est retrouvée à jouer sa musique, sans étiquette, sans style attitré, avec pour moteur l’envie de découvrir, de mélanger et de rassembler. Tout ce qu’ils ont rencontré leur a pris et donné quelque chose. Ils se sont métissés, ils ont grandi, sont tombés et se sont relevés, toujours plus eux. Ils reviennent avec un album plus rock et qui leur ressemble, un album vif et patiné, riche d’une maîtrise acquise avec les années et rempli du souffle qui les anime depuis toujours. Never stop, c’est le titre de ce 5e opus, il sonne comme un credo....

OTHER LIVES

    SAMEDI 19 MARS 2022 19H30 ROCKSTORE – MONTPELLIER     Other Lives, trio formé en 2009 et composé de Jesse Tabish (piano, guitare, voix), Jonathon Mooney (piano, violon, guitare, percussions, trompette) et Josh Onstott (basse, claviers, percussions, guitare, choeurs) est propulsé sur le devant de la scène avec l’album Tamer Animals (2011). Pour fêter le 10ème anniversaire de cet album, le groupe américain dévoile en octobre 2021, une réédition limitée avec 8 chansons inédites et démos redécouvertes. On se rappelle la première fois que l’on a entendu les chansons d’Other Lives. Un peu comme un enfant lorsqu’il découvre la mer, c’est quelque chose qui s’impose à vous naturellement, majestueusement, harmonieusement, avec solennité aussi, mais sans le côté parfois pompeux de la pop. 10 ans après le chef d’œuvre Tamer Animals, la musique de ces héros américains très discrets ne ressemble décidément à aucune autre. Une musique folk spatiale qui vous enlace, qui vous embrasse, qui vous embrase. Les arrangements aux accents cinématographiques et mélodies mélancoliques révèlent alors une aptitude à évoquer des ciels grandioses et de vastes étendues. Un peu comme si l’on retrouvait dans l’ADN du groupe les paysages verdoyants de leur terre natale (Oklahoma). Other Lives n’a pas cessé de grandir avec la sortie acclamée de leur album évocateur, intime et éblouissant For Their Love (2020). Le groupe y a insufflé ses pensées poétiques, décrivant ainsi les turbulences individuelles et collectives...

YAROL

    MERCREDI 23 MARS 2022 19H30 ROCKSTORE – MONTPELLIER   L’album Hot Like Dynamite (sortie mai 2021) a été conçu sur les milliers de kilomètres parcourus pendant la première tournée en solo de Yarol Poupaud et achevé au mythique studio parisien Motorbass. Tout commence à l’été 2019, entre deux concerts, par un break avec Victor Mechanik, le multi-instrumentiste qui accompagne Yarol aux claviers. Dans un coin de campagne, ils partent en quête d’une écriture moins systématique, de schémas mélodiques moins convenus. Ils font décoller les morceaux pour transformer chaque titre en pochette-surprise. La richesse de l’album tient aussi à la profusion des voix. Comme pour changer de personnage d’un titre à l’autre, Yarol emploie de nombreuses tonalités et effets différents, tout en ouvrant les morceaux à une longue liste d’invités. Auteur de trois textes, Lescop partage le micro sur Comme la pluie. Olivier Araste, dont le groupe Lindigo incarne la relève du Maloya à La Réunion, chante le refrain de Margarita. La voix haut perchée et la guitare de Warren Mutton, du groupe nantais KoKoMo, électrisent The Detonator. Victor Mechanick fait le copilote vocal sur Chevrolet. Et Marco Prince, trente ans après les débuts de FFF, apporte son immense énergie à Television. Composé et enregistré au vert, Hot Like Dynamite a trouvé sa couleur définitive à Paris, au studio Motorbass créé par le regretté Philippe Zdar, où sont passés Phoenix, les Beastie Boys ou Franz Ferdinand. Mixés à l’automne 2020, entre deux confinements, les morceaux deviennent des incitations à prendre la route toutes fenêtres baissées, à pousser le volume à fond, à rejoindre une énorme fête. Pour danser, enfin....

KID FRANCESCOLI

    JEUDI 24 MARS 2022 19H30 (date report 19/05/21) ROCKSTORE – MONTPELLIER   Kid Francescoli a connu le succès à partir de 2013 à la sortie de son album « With Julia » marqué par le titre Blow up. Son second et dernier album « Play Me Again » , sorti en 2017, confirme cette réussite à travers notamment une tournée internationale de près de deux ans. Notons également que la musique de Kid Francescoli a été utilisée pour des spots publicitaires de grandes marques (Façonnable, Lanvin, Lacoste4, Chanel, Lancôme…). Sur ce prochain album, Kid Francescoli a souhaité collaborer avec plusieurs chanteuses d’horizons différents pour enrichir les sonorités et les ambiances de sa musique : Nassee, à la voix douce et r’n’b, Samantha, voix chaude et grave en Brésilien-Portugais , Ioni et Sarah pour garder la touche disco queen américaine. Il a surtout trouvé l’inspiration et l’atmosphère principale de l’album en embrassant pleinement les merveilles qu’offre la corniche de Marseille et qui l’ont grandement influencé: le soleil, la mer, l’amour apaisé. Ce qui donne des sonorités plus chaudes, latines, tout en gardant le côté mélancolique qui lui est...

GROUNDATION

    MERCREDI 30 MARS 2022 19H30 ROCKSTORE – MONTPELLIER   Formé en 1998, Groundation compte parmi les légendes du reggae mondial depuis maintenant 21 ans. Le groupe mythique de reggae jazz californien, se reforme autour de son leader Harrison Stafford, qui sélectionne la crème des musiciens issus de la prestigieuse Sonoma State University comme lui. Au son reggae toujours empreint de jazz du Groundation originel, cette nouvelle génération insuffle son talent, éblouissant techniquement, et sa créativité, assurant la relève haut la main. Les milliers de fans du groupe retrouvent l’expérience incomparable qu’ils avaient appréciée et soutenue jusque-là. Fruit de ce nouveau projet, l’album The Next Generation est sorti en septembre 2018 chez Baco Records. Chacun des nouveaux musiciens apporte ses influences et teinte subtilement l’album de notes funk, latino et africaines. Le groove est dingue et Harrison Stafford toujours aussi puissant et spirituel ! Plusieurs tournées mondiales ont répondu aux attentes des fans, livrant des concerts entre improvisation et maîtrise totale, communion sonore de haute voltige qui propulse le groupe vers de nouvelles sphères. Groundation reprend la route et nous réserve encore bien des surprises, le groupe commence à divulguer quelques éléments terriblement alléchants de leur futur album ! Après l’enregistrement de l’album aux USA aux côtés du légendaire Jim Fox, spécialiste de l’enregistrement analogique (sans ordinateur), Harrison Stafford était en effet en Jamaïque pour inviter des icônes à figurer sur certains morceaux : les chanteurs d’Israël Vibration, de The Abyssinians, des Congos. Un nouvel opus avec une tournée en Europe qui s’annonce...

JUNIORE

    VENDREDI 01 AVRIL 2022 19H30 ROCKSTORE – MONTPELLIER   Juniore, le trio français de garçonnes à géométrie variable présente sur scène son deuxième album Un, deux, trois (sorti en mars 2020) enregistré par Samy Osta (La Femme, Feu ! Chatterton). Anna Jean chante de sa voix veloutée et partage guitares et claviers avec l’électrique Samy Osta, Swanny Elzingre est lumineuse et toute en forces sensuelles à la batterie. Ce nouvel opus est rempli de ces sonorités particulières, de ce savoureux mélange des genres et des époques et de la délicatesse brute qui caractérisent Juniore. Les nouvelles ritournelles continuent d’explorer le monde moderne tel qu’on ne l’imaginait pas tout à fait dans la France des sixties. Un genre de rencontre improbable entre Brigitte Bardot muse et l’univers loufoque des B-52’s – des chansons qui racontent l’époque actuelle dans tout ce qu’elle a de plus anachronique. A travers des slows langoureux, des rythmes qui twistent, Juniore raconte des histoires d’amour et de désamour, sceptiques et convaincues, toujours graves et légères, portées par des mélodies imprégnées de la culture 60’s acidulée et teintées de mélancolie apocalypse, un genre de « yéyé noir » dont seul Juniore a le...

CATS ON TREES

    JEUDI 07 AVRIL 2022 19H30 ROCKSTORE – MONTPELLIER   Nina au piano, Yohan à la batterie, voilà toute l’alchimie de Cats On Trees. Le duo français, remarqué en 2013 à la sortie de son premier album éponyme avec le tube Sirens Call n’a cessé de susciter l’enthousiasme. 18 semaines top 20 de l’Airplay et deux ans de tournée dans toute la France, jusqu’à une nomination aux Victoires de la Musique en 2014. Un succès confirmé en 2018 avec la sortie de Neon, leur deuxième opus. Production organique et synthétique, le duo pop frenchie joue d’égal à égal avec les pointures de la pop anglaise. Accessible sans perdre de vue l’exigence des compositions comme des textes, le duo toulousain dévoile en juin 2021 un nouveau single baptisé Please, please, please. Ce titre résolument pop annonce l’arrivée de leur troisième album Alie qui sortira le 28 janvier 2022. Les Cats On Trees signent un nouvel album produit par le célèbre Liam Howe (Adele, Lane del Rey, Ellie Goulding…) et mixé par Mark « Spike » Stent (Ed Sheeran, Lady Gaga, Muse…), tous deux séduits par le talent des deux musiciens. Dans l’esprit de The Cardigans, Milky Chance ou encore Matt Simons, Cats on Trees défendent leur vision aussi magique que singulière de la pop Européenne actuelle....

SANSEVERINO

    SAMEDI 09 AVRIL 2022 19H30 ROCKSTORE – MONTPELLIER   Il y a eu ces derniers mois Beber project vol 1 : hommage à François Béranger, suivi de Sanseverino & Tangomotán. Deux albums relativement différents comme on le voit – et on l’entend. Et puis, comme souvent chez Sanseverino, un nouveau projet a vu le jour, né de l’envie d’aller arpenter d’autres lieux, de se nourrir d’autres musiques, de se battre avec d’autres mots. Voilà donc Les deux doigts dans la prise : un trio blues – rock – funk avec basse (François Puyalto), batterie (Stéphane Huchard), guitare-chant (Sanseverino). C’est un album, selon Sanseverino qui « laisse de la place aux instruments ». Le groupe a répété pendant quasiment un an à cause, ou grâce, à la situation sanitaire. « Nous avons essayé de retourner le confinement à notre avantage : nous avons beaucoup travaillé, essayé plein de versions, testé des intros, jeté des impros… Quand nous sommes venus enregistrer, nous étions fin prêts…. Mais d’autres idées sont venues au moment de jouer ensemble. En studio tout s’entend mieux. J’ai laissé une petite part à la post-production en injectant quelques sons un peu bizarres pour nourrir les morceaux. Il y a eu des invités, venus sans avoir répété auparavant : l’un joue du synthé (Xavier Tribolet), l’autre du saxo basse (Fred Gastard) et ils ont eux aussi réinventé des morceaux. » Sanseverino et ses musiciens ont enregistré Les deux doigts dans la prise au studio Pigalle, à Paris. « C’est vraiment agréable de respirer l’ambiance d’un studio et de retrouver ses sensations. Maintenant, il faut remonter sur scène, partir sur les routes, entendre les bruits d’une salle, frémir aux premiers applaudissements. C’est mon quatorzième album, j’ai toujours peur, je suis toujours ému, comme...

MAGENTA

    SAMEDI 23 AVRIL 2022 19H30 ROCKSTORE – MONTPELLIER Derrière le collectif parisien Magenta, on retrouve Fauve cinq ans après ! Plus dansant et moins bavard, mais tout aussi intense. Le quatuor cultive la même volonté d’anonymat mais se présente aujourd’hui dans une version plus électro. Leur premier album Monogramme est sorti le 9 avril 2021 chez Because. Magenta est un projet de musique électronique en français. On l’a commencé en 2015 parce qu’on avait envie de créer une musique « qui danse et qui pense » ensemble. L’impulsion première ça a été la redécouverte d’un pan de la musique électronique de notre adolescence – en premier lieu la « French Touch » des années 1990 et 2000. Après avoir recommencé à écouter cette musique on a vite développé une curiosité pour les méthodes de production de l’époque. On a acheté des boîtes à rythmes et des samplers puis on s’est mis en tête d’essayer de recréer cette musique à notre manière. À la base on est quatre amis de longue date et on avait déjà fait plein de choses ensemble. Mais l’envie du moment c’était vraiment de faire des boucles et de se laisser hypnotiser. Faire une musique « corporelle » plus que cérébrale en gros. Le texte est revenu plus tard quand on a eu à nouveau besoin de mettre du sens dans les morceaux. En français du coup. Les premiers morceaux de Magenta sont finalement nés dans la chambre de l’un de nous qu’on a aménagée en home studio – boulevard de Magenta à Paris. Le nom du projet s’est finalement imposé de lui-même comme un hommage à cette période de gestation… Et un clin d’oeil aux quartiers que le boulevard traverse dans lesquels on zonait pas mal à l’époque....